السبت، 19 مايو 2012

Post-It Love


اليزابيث " العصر الذهبي " Elizabeth - The Golden Age



شاهدت منذ ساعه من الآن قناه mbc فيلم اليزابيث العصر الذهبي " الملكه العذراء "  سميت كذلك لآنها لم تتزوج وفضلت ان تبقى اماً للشعب البريطاني .. يلقى الفيلم الضوء علي هذه الحقبه التاريخيه من تاريخ بريطانيا .. يحكي قوة إمرآه ناضلت من آجل شعبها وانتصرت ..
انشقاق بريطانيا البروتستانتيه عن كنيسه الفاتيكان يجعل بريطانيا تواجه خطرين داخلي من قبل السكان الكاثوليكين وخارجي من خلال الحرب المقدسه  التي تشنها اسبانيا على بريطانيا بقيادة الآمير الاسباني فيليب الذي يسعي لنشر الكاثوليكيه ولا يقف بوجهه إلا العذراء اليزابيث .فيلم بمنتهى الروعه .. 

Golden Age Horsie!

نبذه MBC

في نهاية القرن السادس عشر في أوروبا كانت إسبانيا أعظم إمبراطورية على وجه الأرض، ويحكمها الملك فيليب الثاني المتدين الذي كان ينشر دينه في أرجاء أوروبا بأكملها، ولكن الإمبراطورية الوحيدة التي وقفت في وجهه هي (إنجلترا) التي كانت تحكمها آنذاك الملكة العذراء إليزابيث.
بهذه المقدمة التاريخية تبدأ ملحمة المخرج شيخار كابور في الفيلم التاريخي (إليزابيث: العصر الذهبيالذي تعاصرت أحداثه مع فترة حكم إليزابيث لإنجلترا والحرب المقدسة، التي أقيمت على إنجلترا من قبل الإسبانيين الكاثوليكيين.
ليس هذا فحسب، فالفيلم ليس مجرد فيلم تاريخي يستعرض لك أهم الأحداث التاريخية، إنما يغوص في دراما شخصية الملكة إليزابيث والأحداث المحيطة لها، إدارتها للحرب، وعشقها للسير والتر رايلي، وحرمانها من التعبير عن مشاعرها كأي أنثى، وحياة القصر وإدارتها للبلاد في ظل الأزمة المالية الطاحنة التي كانت تمر بها إنجلترا في ذلك الوقت، كل هذه المواضيع تطرأ عليها بشكل قاسٍ جدا، فهل ستصمد إليزابيث أمام أسطول الإسبان؟ أمام قلبها وعشقها؟ أمام شعبها التي تخلت عن أحلامها وعواطفها من أجله؟


golden19.jpg


فاز الفيلم بجائزة الأوسكار كونه أفضل تصميم ملابس عام 2008م، كما رُشحت كيت بلانشيت للحصول على أوسكار أفضل ممثلة وجائزة الجولدن جلوب عن دورها بالفيلم.
أما على المستوى الجماهيري، فقد جمع الفيلم أكثر من 74 مليون دولار فقط من عرضه حول العالم، بينما كانت تكلفة إنتاجه تتراوح ما بين الـ50 إلى 60 مليون دولار.
سنة: 2007م
نوعية الفيلم: سيرة ذاتية- دراما- تاريخي
مدة الفيلم: 114 دقيقة
الممثلون:
كيت بلانشيت
كلايف أوين
جيوفري راش
مخرج الفيلم:
شيخار كابور 



للتحميل ج١ 
         ج٢

الخميس، 17 مايو 2012

Most famous paintings in the world

Most famous paintings in the world

Here’s the most famous n paintings in the world ever. Famous paintings has been an inspiration to the development of culture and history. Famous artists in the world such as Van Gogh, Picasso, Vermeer, Renoir, Da Vinci, and Monet has made a lot of people fascinated by their works over hundreds of years.
1. Mona Lisa by Leonardo Da Vinci
The Mona Lisa is the world’s most famous painting. This painting is owned by the French government and hangs in the Louvre in Paris. The painting shows a woman looking out at the viewer with what is often described as an “enigmatic smile”. The Mona Lisa is perhaps the most famous piece in art history. If Monalisa sold, It will be the most expensive painting in the world ever, or maybe the most expensive art works in human history. Of course the art prints copy of this painting is spread out all over the world.

Mona Lisa by Leonardo Da Vinci

2. Starry Night by Vincent Van Gogh
Van Gogh’s Starry Night is a classic painting that invokes emotions from the serenity of the church steeple to the wild abandon of color used for the late night sky.

Starry Night by Vincent Van Gogh
3. The Kiss by Gustav Klimt
The painting was painted by Gustav Klimt, the Vienna master,in 1907. The painting depicts a couple surrounded by a gold blanket and ornaments sharing a moment of shear passion: the perfect kiss.

The Kiss by Gustav Klimt
4. Luncheon of the Boating Party by Pierre Auguste Renoir
This painting depicts a group of Renoir’s friends relaxing on a balcony along the Seine River in France. In this painting Renoir has captured the joy of the middle class of late 19th century in France, it is a lively painting that brings happiness and excitement to any room.

Luncheon of the Boating Party by Pierre Auguste Renoir

5. Girl with a Pearl Earring by Jan Vermeer
This painting is a plain portrait of a girl, presumably before her wedding. The lack of background and color showcases her tear drop pearl earrings.

Girl with a Pearl Earring by Jan Vermeer
6. Café Terrace at Night by Vincent Van Gogh
This painting depicts a cafe in Arles,France specifically the Cafe Terrace and today the cafe is called Cafe van Gogh. The style of the painting is unique for Van Gogh with warm colors and depth of perspective.

Café Terrace at Night by Vincent Van Gogh

7. Corner of the Garden at Montgeron by Claude Monet
This famous painting by Monet was created in 1877. Monet is known as the classic impressionist. This painting is drawn in the Corner of the Garden at Montgeron, where Monet has captured the ever-changing nature of light and color.

Corner of the Garden at Montgeron by Claude Monet

8. The Dream by Pablo Picasso
Pablo Picasso was a pioneer of the modern art movement called Cubism. Picasso is also widely acknowledged as the most important artist of the 20th century.

The Dream by Pablo Picasso

9. The Persistence of Memory by Salvador Dali
This painting maybe the most famous painting by Salvador Dali, The Persistence of Memory was created in 1931 and is now displayed in the Museum of Modern Art in New York City. Salvador Dali introduced the melting pocket watches in this piece.

The Persistence of Memory by Salvador Dali

10. From the Lake by Georgia O’Keeffe
This painting was drawn by Georgia O’Keefe when She spent her days at Lake George, New York in the early 1900s, which has inspired many of her works. This painting describe the gentle waves and ripples of Lake George.

From the Lake by Georgia O' Keeffe







تخيل يوماً ما تجد هذهِ الحقيبه الثّمينه آمام منزلك ... !

إنه لحُلمٌ رائِع ..آليس كذلِك ...

 تُرى هل يفكر صديق ما آن يهديك كهذِه الهدّيه بمناسبه ما .. كعيد ميلادكَ  مثلاً .. هه من يهدي كتباً الآن ؟

نحن المولعون بِها نحلم ونتمنى هدّايا كمآ نعشق ..

حتى الهديه تآتينا كما يحبون هم وما يعشقون .. لا ما نحب نحن ونعشق ..


الثلاثاء، 15 مايو 2012

قبلة يهوذا



قبله يهوذا
روايه


بعض الأعمال تحدث فينا أثراً ، تغير شيْ ما وتفتح لنا أفاقاً جديده .. هكذا أعمال لا تكون جميله رائعه وحسب
بمعرض الكتاب العام الماضي كانت رواية " قبلة يهوذا " من بين مشترياتي ، لم أكن اعرف قبلها شيئاً عن قبلة يهوذا ولم اكن اعرف الرواية التاريخيه الدينيه لها وكذلك كثيرنا منا ايضاً كما اظن لم يكن يملك معلومة عن ذلك
 ترى لما هي من انذل البوادر ؟ أليس هذا كافياً لتحريك الشغف لمعرفة ذلك ؟
قبل البدء بقراءة الرواية حرصت أولاً على معرفة الروايه التاريخيه المسيحيه حول هذا الموضوع ، وكما بحثت عنها بالانترنت ، تحدثت بها الشأن مع بعض الاصدقاء المسيحين حتى تكتمل عناصر الرواية لدي .
كان يهوذا من الحوارين تلاميذ المسيح الذين ءامنوا به ووقفوا معه ، كان المسيح يعرف ان احد اصدقائه  سيخونه ، فعندما اجتمع بهم على العشاء بأخر مره اخبرهم ذلك ، وقد جسد هذا الحدث من قبل دافنشي بأروع ما يكون بلوحة العشاء الأخير .

Leonardo da Vinci (1452-1519) - The Last Supper (1495-1498)


 كانت العلامه التي اتفق عليها يهوذا مع الروم لدلاله على المسيح هو ان يقبله يهوذا ، وذلك مقابل 30 دينار فضه .
يأتي أوبير برولونجو بهذه الرواية ليعرض لنا تاريخاً مغايراً لما أورثنياه التاريخ من رواية بشأن يهوذا ، فيقدم رواية أخرى تكشف لنا الستار حول العلاقه بين قبلة يهوذا والأهداف التي كان يسعى إليها .
يعرض الكاتِب حياه يهوذا منذ طفولته حتى لحظه موته عارضاً الكثير من المواقف التي ساهمت بتشكيل شخصية يهوذا منذ ان صلب والده والكلمات الأخيرة التي اوصاه بها

" ليس عندي كثير مما أريد قوله لك يا يهوذا ، أنت صبي شجاع . أنت تعرف شقاء بلادنا .. لكن الله معنا ن وسنكافح ... لا تقبل ابداً بشريعه غير شريعته .. كُن أميناً له .. لخ ولأرضنا .. أنت ستشيخ كثيراً هذه الليّله يا ولدي .. ستكتشف الحُزن والثورة في آن معاً ، لا تحتفظ إلا بالثانية ، لكِن لا تدعها تهجرك أبداً فالأسوء هو أن تحيا نائماً " (1)

كان يهوذا حاقداً على الرومان وشارك بالأعمال الثوريه ضد الرومان منذ ان كان صغيراً مع والده ثم مع صديق والده – باراباس – الذي رسخ فيه الثورة ومعانيها واهدافها . وعلمه الكثير ..
ثم ألأف الحياه الرغيده بعد زواجه وبعد انجابه لطفله لكن القدر ، كان يخبأ له الكثير من الحُزن فقد توفيت زوجته وابنه معاً فبعث ذلك الكره والحقد بقلبه ضد الرومان ، فالتحق بباراباس مره أخرى وقاتل معه ..
التقى بالمسيح فاعجب به وبما يدعو اليه من افكار ومبادئ وما يعد به من ملك ونصر ، كانت اهداف المسيح مختلفة عن اهداف يهوذا ، اهداف ذات طبعه دينيه تقوم على نشر السلام والمحبه كان يريد الثورة من خلال الصبر والإنتظار والصلاة رجاءاً بعالم آخر يعوض المظالم بينما كانت اهداف  يهوذا دنيويه يريد الثوره بالسلاح ورغبة بالملك . فتعارض الطريق بهذه النقطه .لذا كانت خيانة يهوذا للمسيح .
لم تكن الخيانه مقابل 30 دينار فضه ، وإنما رغبة بشد المسيح نحو أهدافه وطريقته لتحقيق النصر ضد الرومان ، اراد ان يضع المسيح بموقف محرج فيضطر المسيح للأخذ بزمام الأمور وقيادة الثورة ضد الرومان .

" لكن ما عساي أقوله لكل الذين هناك ؟ كل الذين ينتظرونك ؟ إنك ستخذلهم بصورة مفجعه

 لن اخذل سوى أولئك الذين لم يفهموا ما جئت لأقول لهم

كانوا يريدون منك السعادة والحرية هنا الآن

وأنا اقدم لهُم  حرية أكبر من تلك التي كانوا يحلمون بها

قلت لنا" أنا اعدكم بمملكة "

ملكوت السماوات لا قلعه حصينة علي الأرض

كانت جراحه تقلص قسماته وعبر بينهما جرذ لم يفكر أي منهما في في طرده

لا تعتب علي يا يهوذا انا لم أعد قط إلا بثورة داخليه وانت تكابر وتنتظر شيئاً آخر لم أعد قط علي هذه الأرض إلا بالاضطهادات وأنا أول من يتحملها .. لم تتقاطع طريقانا إلا لحظة . وانت لم تفهم قط ما حاولت أن أقوله لك لكنني أحببتُك وأغفر لك (2)


كانت خطة يهوذا كالآتي ، يسلم لهم المسيح ، وخلال النطق بالحكم وكما هي العاده الرومانيه سيسمح للشعب ان يختار واحداً فقط لاطلاق سراحه ، سيجعل الناس تطالب بباراباس ، والجمهور سيتكفل بمحاصره القصر لأنهم يحبون المسيح يضطر المسيح أمام ذلك أن يتولى الثورة ويقودها .. ويضطر الرومان بعد محاصرة الشعب للقصر باطلاق سراحه وتقوم الثورة .
لكِن المسيح  كان يعلم بالمصير الذي ينتظره ، و استسلم لمصيره الذي اراده له الله ، فصلب
يشعر يهوذا بفداحه وجرم ما اقترفه فيقرر ان ينهي حياته علي شجره تين .
جاءت الروايه بتاريخ أوضح من الغموض الذي اكتنف رواية التاريخ لنا بشان قبله يهوذا ، وكانت تتناول المسيح ومعجزاته كأمور بسيطه عاديه مهوله من قبل الشعب .

 
تناول الكثيير من الرسامين حياه المسيح ، والأحداث التي مر بها ، خاصة قبلة يهوذا فكانت الايقونات واللوحات كتوثيقاً للتاريخ الديني المسيحي، من بين هذه اللوحات لوحه لكارافجو ملك الضوء وأحد اروع فناني عصر الباروك
يركز كارافاجو الضوء على شخوص اللوحه بينما ما حوله يبدو قاتماً ،
تظهر ملامح الإستسلام علي وجه المسيح باللوحه شابكاً يديه ومستسلما  لمصيره الذي كان يعرفه من قبل ، تغضن جبه المسيح يدل علي الحزن ، حزن من يعرف ان صديقه قد خانه



Caravaggio-Taking of Christ-Dublin -1602

------------------------------
قبله يهوذا - دار الفارابي
(١) ص ١٥
(٢) ص ٤٠٧  

الاثنين، 14 مايو 2012

غيرلندايو " جيوفانا "

غيرلندايو " جيوفانا "



بين 1489 م و 1490 م / تامبرا على خشب ( 49× 77سم )
متحف تايسن - بونيميزا ، مدريد
غيرلندايو هو أحد أساتذة الرسم في بدايات النهضة الإيطالية ، ولد عام 1449م وتوفي
عام 1494 م عرف في حياته شهرة كبيرة واعترافاً رسمياً به ، سواء أكان ذلك
في مسقط رأسه فلورنسا أم في روما ، حيث عمل لبعض الوقت لصالح بابا
الفاتكيان سيكستوس الرابع .

درس غيرلندايو أولاً صياغة المجوهرات ، ثم درس فن الرسم
وصناعة الموزاييك عند أليسيو بالدوفيتي ، وخلال عمله في متجر المجوهرات ،
كان يرسم بعض النسوة المارات في الشارع ، فلفت الأنظار بموهبته ، وبسرعه
أصبح الرسام المفضل لدى عديد من العائلات الارستقراطية في فلورنسا ، فراح
يرسم صوراً شخصية لأبناء هذه العائلات ، وكان من بين هذه اللوحات عدد كبير
يمثل نساءاً ، الآمر الذي كان نادراً جداً آنذاك .
" جيوفانا " التي نرى صورتها هنا ، هي ابنه عائلة أرستقراطية من فلورنسا
تزوجت قبل أن تبلغ الثامنة عشر من عمرها من نبيل يدعى لورنزو تورنابووني ،
بتدبير من الأمير لورنزو دي ميتشي نفسه . وكان غيرلندايو على علاقة وثيقة
بعائلة الزوج ، فرسم جيوفانا هذه في عده لوحات تعتبر هذه أشهرها .

نرى جيوفانا في هذه اللوحة تتخذ وضعاً جانبياً تماماً ، إذ تعامل الرسام مع
وجهها كما يتعامل الصائغ مع نحت الميداليات ، وهو تقليد ابتكره وأرساه
بيزانيللو في ثلاثينيات ذلِك القرن . وهي ترتدي ثوباً من قماش البروكار
المطرز بخيوط ذهبية . وهنا تجدر الإشارة إلى أن غيرلندايو كان من أوائل
الرسامين في العالم ( إن لم يكن أولهم على الإطلاق ) الذي رسم الذهب
بالألوان ، ولم يستخدم ورق الذهب الحقيقي على اللوحة ، ساعده في ذلك تمرس
بصره بتلاعب اللون الأصفر الذهبي تحت الضوء ، من خلال عمله في فن الصياغه .
ويظهر خبرته في المجال نفسه من خلال الميداليه الذهبية المرصعه بحص كبير من
الياقوت وثلاث لآلئ تتدلى على صدر المرأة ، والحلية الثانية المشابهة لها
الموضوعة عند حافة الفجوة على الحائط .
وعندما نتطلع الى تفاصيل الوجه ( العينان ، الأنف ، الفم ، الذقن ، الشعر
المسرح جيداً ... ) نلحظ أن الرسام أراد أن يجعل من جيوفانا هذه المرأة
المثالية حتى أن خصلة الشعر المتدلية على خدها ، تبدو متوازية مع بعضها
بشكل غير معقول في الواقع ، وهذا ما دفع الرسام أيضاً إلى إطالة العنق بشكل
لا يخلو من المبالغة . واستناداً إلى قدرته الكبيرة على استخدام مادة "
التامبرا " وليس الألوان الزيتيه ، فقد ساعدته هذه المادة على رسم مساحات
كبيرة تتسم بالنقاء اللوني ، وفي الوقت نفسه تمكن موهبته من إضافة اللمسات
التي تعطي المساحات أحجاماً وتقولبها حتى الحدود القصوى الممكنة بواسطه هذه
الماده .
أما النص المكتوب باللاتينيه قرب هذه السيدة ، والذي يستوقف الأنظار نظراً
لضخامته ، فيقول " لو أن الفن كاد يستطيع نسخ الشخصية والروح لما وجدت في
العالم لوحة أجمل من هذه " وفي هذا تلميح واضح أن غيرلندايو كان يرى في هذه
السيدة من الفضائل الأخلاقية ما لا يتمتع به أحد

عبود طلعت عطية " ناقد تشكيلي من لبنان " مجلة العربي عدد 639 فبراير 2012

توتوتشن الفتاة الصغيرة عند الشباك




: اسم الكتاب: توتوتشن الفتاه الصغيره عند الشباك
اسم المؤلفه: تيتسوكو كوروياناغي


من الآدب الياباني تحكي قصه مذكرات الكاتبه عندما كانت طفله صغيره تنقلها امها لمدرسه آخرى بعد طردها من مدرستها بسبب وقوفها عند الشباك دوماً ،ثم تنقل الى مدرسه الفصول فيها عباره عن عربات قطار ليس إحياء بطول الطريق والسفر وان الحياه فصول ننتقل بها من مرحله لاخرى .. كان هذا قبيل انتهاء الحرب العالميه الثانيه ..

طريق طويل ، مواقف عصيبه تجارب عديده هو ما ترويه لنا هذه الروايه التي هي اشبه بمذكرات الطفوله .. تعرض لنا الحياه اليابانيه وطريقه تنشئة اليابانيين لاطفالهم وحملهم علي تحمل الصعاب وتجربه الحياه بانفسهم ..


بالمدرسه تمر توتوتشن واصدقائها بتجارب حياتيه جديده يختبرونها بانفسهم منها السباحه عرايا بحمام السباحه ، حتى يتعلموا كيف يحبوا اجسادهم ويشعروا بجمالها .. والتخييم داخل المدرسه مع الاصدقاء ، يعلمهم الصحبه والصداقه على طول الطريق ، وينشأ بانفسهم اثار تدفعهم آلى النجاح والمضي قدماً كما هي الكاتبه التي تحتل مكاناً مرموقا، بعد المعاناه وبعدما كانت ينظر اليها ببدايه حياتها نظره اخفاق واشفاق تحمل الروايه بين طياتها الكثير من عادات وفلسفات اليابان ..





ترجمت الروايه للغات عده وبيع منها ملايين النسخ .. الفت كتباً وانتخبت كآحسن ممثله بالاذاعه والتلفزيون ، ونالت العديد من الجوائز

كانت عضو بجمعيه الرفق بالحيوان وعام ١٩٨٤ عينت سفير سلام باليونيسيف " صندوق الامم المتحده لاغاثه الاطفال "

الليدي غوديفا




امرأة عارية تعتلي ظهر حصان. هل في هذا المنظر ما يسترعي انتباهك؟
عندما تتمعّن قليلا في تفاصيل اللوحة، سرعان ما ستكتشف أن صورة المرأة
العارية فيها ليست ممّا يثير الغرائز أو يخدش الحياء. وحتى لو لم تكن على
علم بقصّة اللوحة، سيساورك إحساس بأن ملامح المرأة الرزينة ورأسها المنكّس
إلى أسفل ونظراتها المنكسرة تنمّ عن شعورها بالحرج والحياء وتوحي بأنها لم
تختر هذا الموقف من تلقاء نفسها وإنما قد تكون دُفعت إليه دفعا ورغما عن
إرادتها.

الليدي غوديفا هي بطلة واحدة من أشهر الأساطير التي تناولها المؤرّخون
والشعراء والفنّانون منذ ظهورها قبل أكثر من خمسمائة عام. ومن بين من
تحدّثوا عنها كلّ من سيغموند فرويد والشاعر الفرد تينيسون والروائي دانيال
ديفو. كما جسّدها العديد من الفنّانين مثل جون كالير وآدم فان نورت وجورج واتس، بالإضافة إلى النحّات جون توماس .

الغريب أن الناس اعتادوا على أن ينفروا من صورة الأنثى العارية باعتبارها
رمزا للعيب والخطيئة. ومع ذلك أصبحت غوديفا، وبرغم عريها، تجسيدا للبطولة
والتواضع والتضحية والإحساس بالآم الناس ومعاناتهم.

وطبقا للقصّة، فإن غوديفا، ومعنى الاسم هِبَة الله، كانت زوجة لأمير
انجليزي يدعى ليوفريك كان حاكما لمقاطعة كوفنتري خلال العصور الوسطى. كان
ليوفريك أميرا مستبدّا أثقل على رعيّته بالضرائب الجائرة وأصبح الناس
يعانون الأمرّين جرّاء استهتاره وظلمه.
وقد قصده أعيان المدينة ووجهاؤها يطالبونه بأن يشفق على الناس ويتحسّس
معاناتهم ويعيد النظر في سياسته الظالمة. لكن تلك المناشدات وقعت على آذان
صمّاء، فلم تليّن قلب الأمير ولم تثنه عن موقفه المتعنّت.

زوجته، الليدي غوديفا، كانت امرأة حكيمة وعاقلة. وقد ناشدته، هي الأخرى،
وتوسّلت إليه مرارا أن يخفّف من معاناة الناس ويرفع عنهم سيف الضرائب. لكنه
كان يرفض طلباتها بعناد. وعندما سئم من كثرة توسّلاتها وعدها بأن يذعن
لطلبها شريطة أن تتجرّد من ملابسها وتركب حصانا يطوف بها، وهي عارية، في
طرقات المدينة.

فكّرت غوديفا طويلا في طلب زوجها الغريب. وفي النهاية وافقت على شرطه على مضض.

ثم اصدر ليوفريك إعلانا حدّد فيه يوما معيّنا وطالب فيه الناس بالبقاء في
منازلهم وبإغلاق نوافذهم بإحكام ريثما تمرّ الأميرة في شوارع المدينة.
وفي اليوم الموعود، ركبت غوديفا حصانا بعد أن تخلّت عن ملابسها وجالت به في
طرقات البلدة. والتزم الجميع بتعليمات زوجها بالحفاظ على حياء المرأة ما
عدا شخص تعيس يُدعى توم دفعه فضوله الشهواني إلى حفر ثقب في جدار منزله كي
يتمكّن من رؤية الأميرة وهي تمرّ في الشارع عارية. وتقول الأسطورة أن الرجل
المتلصّص عوقب بالعمى من فوره نتيجة استراقه النظر إلى امرأة عارية.

وفي النهاية، حافظ زوج غوديفا على وعده لها وقرّر إلغاء الضرائب التي كانت تثقل كاهل الناس.

هذه الأسطورة الجميلة تنطوي على بعض المفارقات. وأولّها أن خلاص الناس أتى
من زوجة نفس الحاكم الذي كان قد استخفّ بهم وسخر من طلباتهم. والمفارقة
الثانية أن المرأة ظلّت على عفّتها واحتشامها، بل إنها أصبحت بطلة في أعين
الناس، على الرغم من طوافها في الطرقات وهي عارية.
في الحقيقة، لا يملك المرء إلا أن يعجب بشجاعة الليدي غوديفا وشهامتها
ونبلها وتضحيتها وحسّها الإنساني العالي. لاحظ كيف أن انتماءها للطبقة
الحاكمة لم يمنعها من إظهار تعاطفها مع هموم ومعاناة الناس العاديّين. بل
لقد قبلت أن تدفع ثمنا باهظا نتيجة إصرارها على أن تساعد الناس وتخفّف من
معاناتهم.

فرويد تأثّر بهذه الأسطورة وبنى على نموذجي توم وغوديفا بعض تعريفاته ومفاهيمه عن العري والاستثارة.
وتوم نفسه صار شخصيّة مفضّلة للفنّانين والكتّاب. ومع مرور الوقت، أصبح كبش
الفداء الذي يتحمّل، رمزيّا، وزر رغبة العامّة في النظر إلى امرأة عارية.

بعض المؤرّخين يشيرون إلى أن الليدي غوديفا كانت امرأة حقيقية عاشت في
كوفنتري وكانت متزوّجة من احد الولاة المتنفّذين فيها. غير أن القصّة
نفسها، بحسب هؤلاء، لم تحدث قطّ. ولا يُعرف حتى الآن كيف ولماذا اخترعت هذه
الأسطورة. لكن يقال أن أصولها تعود إلى العصور الوثنية. وقد أضاف إليها
مؤرّخو المسيحية في القرون الوسطى عنصرا سرديّا انتقل من جيل إلى جيل حتى
أخذت شكلها النهائي الذي تُعرف به اليوم.

جدار سارتر - عمق الوجع البشري

جدار سارتر





جدار سارتر ، وعمق الوجع البشري




في الجدار يغوص سارتر في عمق الوجع البشري ويسبر اغوار النفس البشرية في أقصى حالات التوتر والقلق الناجم عن المصير المنتظر ، عند انتظار الموت ..
ثلاثة أشخاص ينتظرهم الموت وينتظرونه ، حكم عليهم بالاعدام رمياً بالرصاص ، يحلل سارتر في هذه الرواية مشاعر كلاً منهم وفقاً لبيئته وعمره وتفكيره وخبرته المكتسبة من الحياة .
في السجن الذي هو عبارة عن أقبية مستشفى سجنوا الثلاثة بغرفة واحِده وتبدأ المخاوف والهواجس تجترهم ، جو مشحون بالقلق ، التوتر الرعب ، الخيالات الكابوسية واللامبالاه المصطنعه .

" هل تدري ما يفعلونه في سراغوسه ؟ ، يطرحون الأشخاص على الطريق ويمرون فوقهم بالشاحنات ، أخبرنا بهذا حد المغاربة الفارين ، يقولون أن ذلك لتوفير الذخيرة .
فقلت " هذا لا يوفر المحروقات " ..!

يقوم سارتر كذلك بوصف كل العناصر البسيطة والمهملة ، بالمكان والزمان كنوع من خلق الأجواء المتأرجحه بين الخوف والقلق وبين الأمنيات المضادة . فيزيد ذلك الجو قلقاً وتوتراً .. مما يجعل القارئ كذلك بحالة من التوتر والقلق وشد الأعصاب .
الطبيب البلجيكي يأتي كعنصر فعال وأساسي لشحن الجو بالقلق والخوف ، ولترويع المساجين الذين يقتاتهم القلق والرغبة بتوقف الزمن لحظة سرمدية ابدية فلا تشرق شمس صباح اليوم التالي .

" قلت له أنت لا تأتي الى هنا للمسايرة ، فأنا أعرفك . لقد شاهدتك مع الفاشيين في باحة الثكنة ، وافي اليوم الذي أوقفنا فيه "

اكثرهم تعبيراً عن خوفه هو ذلك الصغير ، الغير مذنب وإنما هو فقط أخ لثائر ، خلافاً للأخرين الذين لا يشعرون بالاضطهاد فهما مذنبان بالفعل خلافاً للبريء الصغير الذي لا يكف عن البكاء خوفاً .
يحتفظ كلاً من المساجين بذاتيه التي تظهر جلياً من خلال سلوكه ، الذي يعبر عن المشاعر الواحده التي يعيشونها ، وعن اختلاف مواجهتم للأمر تبعاً لشخصية كلاً منهم المختلف وتجاربه السابقة .

في الصباح يتم اقتياد الطفل الصغير والآخر للإعدام ويبقى الراوي بالزنزانه ، بعد قليل يتم اصطحابة للاستجواب ويساومونه على حياته ليبلغهم بمكان صديقه " غري " يناقش نفسه ، فيصل الى ان لا فائدة من ابلاغهم عن مكان " غري " فهم سيقتلون أحداً فلا يهم ان كان هو او غري ، ثم أنه يفضل ان يبقى غري حياً لاتمام مهمة ما ، فيكذب عليهم ويخترع مكاناً أخر لا يوجد به غري " المقبرة " يتم الإفراج عنه يلتقي بأحدهم فيخبره ان غري قد تم قتله ، لماذا ؟
غري تخاصم مع أبناء عمومته الذيين يقيم عندهم ، وقرر ان لا يقبل إحساناً من أحد فذهب للاختباء بالمقبرة ، وبالتأكيد مروا على المقبرة ، حدث اطلاق نار بينهم وبينه فأردوه قتيلاً .
يصاب بالذهول والخجل ، فكيف تتحقق كذبته ، فلو انه اخبرهم بمكانه الحقيقي لكان انقذه بالفعل .
يصل سارتر من خلال هذه الرواية المهمة جداً في الأدب الى القدرة العالية لوصف العمق البشري وما يجري بالنفس البشري عند مواجهة المواقف الحرجه .كما نستشف عمق فلسفه سارتر .

الأحد، 13 مايو 2012

آسطوره الريف


أسطورة الريف



محمد عبدالكريم الخطابي .. شخصية من المغرب
اسطورة الريف من الآفلام الوثائقيه التاريخيه الرائعه التي عرضت على قناة الجزيره ٫ كنت قد شاهدت بالآمس وكتبت فيه ملخص بسيط


ولد الخطابي في بلدة اجدير سنه ١٨٨١ حفظ القرآن الكريم صغيراً ثم تلقى العلم بالقرويين
خلال احتلال اسبانيا والبرتغال للمغرب ، كان يأمل الخطابي خيراً من الإستعمار ويطمح بنهضه للريف ، ولكنه سرعان ما أدرك الاهداف والأطماع الإستعماريه فشكل مقاومة لقتال الاسبان ، وتحرير الريف من الاستعمار ، فقام بتأليف القبائل وارتفع بالفكر السياسي من مستوى القبيلة إلى مستوى الوطن ، بمعركه انوال هزم الجيش الاسباني الذي قوامه 22 ألف نسمه هزيمه كبرى برغم قلة عدد الريفين بقيادة الخطابي الذي علق على هذه الحرب التي سيكون لها أثر بالغ بالتاريخ المغربي والإسباني على حد السواء قائلاً حين سُئل عن كيفية هزيمته للاسبان " عوضنا القوة الإسبانيه بقوة أخلاقنا " ويقصد بذلك الاصرار على الاستقلال والاراده ورفض الذل .لم يتلق سلاحاً من الخارج للدعم وإنما كان يقول ان سلاحه عند العدو ثم طارد الإسبان وحرر القرى حتى توقف عند مليله



كان لمعركه انوال تأثير غير مباشر كذلك فقد كشفت عن فساد بالجيش كبير ومهدت ديكتاتوريه دي ريبيرا لمجيء الجمهوريه وأدت لخلل كبير في البنيه السياسية والأجتماعية الاسبانيه ثم بدأ الصراع والعدد التنازلي للحرب الأهليه الاسبانيه التي قادها الجنرال فرانكو الذي عاش بالمغرب .
كان الخطابي رجل قيادي وبعد أنوال عين أميراً فقام بنظام القبيلة وأنشأ منه جهوريه بالريف ، مستقله واعلن استقلاله عن الاستعمار الاسباني للمغرب ، انشأ دستور واصدر قوانيين وقرارات ساهمت كثيراً بنهضه الريف .
وعي الفرنسيون لخطورة ما قام الخطابي ، فشنت هجومًا عنيفاً عليه فجندت 400 الف مغربي لقتاله ، فكان الخطابي يقول ان الهزيمه جاءت من الداخل من أبناء جلدته لكن لم يرضح لهم وتابع مقاومته ، فتحالف الفرنسون والإسبان عليه وقاموا بإلقاء القنابل السامه على الريفيين محدثين مجزرة إنسانيه بشعه ، وأمام وطأه المجازر البشرية استسلم الخطائي معلناً استسلم ليعيش وينتصر شعبي
نفي الى جزيره لارينيون وبعد 20 عام وأكثر من المنفي قرروا نقله لفرنسا وأثناء المرور ببورسعيد ، طلب حق اللجوء السياسي من الملك فاروق فاستجاب له الملف فاروق
بدأ بمصر العمل في اطار مكتب تحرير " المغرب العربي " غير انه لم يكن مرتاحاً للأحزاب انذاك بالمغرب ، وأنشأ متطوعين ومقاومين دربهم بكليات عسكريه بالعراق وسوريا ، واعط خطة لتحرير المغرب العربي ككل تحريراً شاملاً وتوحيد المقاومة بتونس والجزائر والمغرب ، طغت المصالح الحزبية بالمغرب هناك ، فقطع علاقاته مع لجنه التحرير " المغرب العربي "
رفض ان يعود لبلده حتى يخرج أخر محتل فيها ، بقي مسانداً ومرشداً للمقاومه بالمغرب العربي حتى توفي في 6 فبراير 1963




كان الخطابي مثالاً لكثيير من حركات التحرير مقاومة الإستعمار ، ومثالاً يحتذى به اعطى دروساً للمقاومة واصبح نموذجاً لمقاومة الاستعمار بالعالم .

لمشاهده الفيلم
http://www.youtube.com/watch?v=rbKxMjbOeWA

الشعر والولع بالغلمان - اسطوره الادب الرفيع

أسطوره الأدب الرفيع




كنت قد تحدثت عن الكتاب منذ فتره حول جزئيه اعجبتني منه .. هُنا ستكون قراءاتي لجزئيات معينه احب التعليق عليها وعرضها ..

الكتاب عباره عن مقالات تناقش قضية اللغة العربية والشعر العربي ، يرد بها الدكتور علي الوردي على مقالات الدكتور الشاعر محي الدين بشأن اراء الدكتور الوردي عن تبسيط اللغة العربية ونظرته لها من خلال منظور علم الإجتماع ..

- الشعر والولع بالغلمان - تذكير الغزل
يعرض الدكتور الوردي اسباب استخدام صفه المذكر بالشعر العربي عند التغزل بالنساء ويعزو ذلك الى انتشار الولع بالغلمان ، بينما يرجع الدكتور محي الدين ذلِك إلى موارة الشاعر الغزل الصريح بالأنثى بذلِك الوقت حتى لا تُعرف المرأة ومنعاً للتشهير بها، وهم بمجتمع يمنع ذلِك ويعاقب عليه ، ويرجع كذلِك الى انتشار النزعه الصوفيه ، لا تعليق لي بشأن الأسباب التي أدت إلى شيوع ظاهرة تذكير الغزل بالنساء بالشعر العربي .. ان كان ذلك بسبب الولع بالغلمان او بسبب الصوفيه والموارة .

لكِن الدكتور الوردي يذكر سبباً لانتشار الولع بالغلمان بتلك الحقبه وهذا ما أقف عليه .. !
يقول الدكتور الوردي أن احتجاب المرأه أدى الى الشذوذ الجنسي ، وهُنا النقطه التي اريد مناقشتها فاحتجاب المرأه عن الرجل ليس سبباً بالشذوذ الجنسي للرجل بتلك الحقبه من الزمن ، يقول الوردي ان الرجل بتلك الأزمان كان لا يرى زوجته الا بعد الزواج ثم يفاجأ بها ولا تعجبه فيتجه نحو الغلمان يعوض بهم نهمه الجنسي !
عجبي ألم تكن الجواري بالقصور ألوف مؤلفه ، وان الرجل منهم كان يملك الكثير الكثير من الجواري ، الم يبيح الاسلام للرجل ثانيه وثالثه ورابعه ..!
أكان الاتجاه الجنسي الشاذ نحو الغلمان هو الحل ، ؟

يضرب الدكتور الوردي مثال على الشذوذ الجنسي وهو الشاعر " أبو نواس " ويقول ان الشذوذ الجنسي انتشر قبل عصر ابو نواس ، بينما كان بعصر الجاهليه وبداية الإسلام لا يوجد إلا بحاله نادره .

ما هو عصر ابو نواس ، انه العصر العباسي .. عصر الترف والمجون والغنى ، كانت المرأه بعصر ابو نواس وما قبله اي نهايه العصر الأموي وبدايه العصر العباسي اقرب الى الرجل ، انتشرت الجواري المغنيات ، وكانت الجواري بالقصور بأعداد لا تحصى ، وكانت الجاريه منهن تتجمل وتتأنق بما لا يخطر على بال ، فهذه هي جاريه للمتوكل تنقش جمله على جبينها بالمسك ، واخري بالعنبر .. ومنهم من تصبغ جسدها بلون الصفره .. والأحرار ايضاً يتجملن ويتأنقن ، المتوكل لديه 3 الاف جاريه واكثر عاشرهن كلهن .. اليس هذا عصر ابونواس .. فأين احتجاب المرأه الذي ادى الى الشذوذ الجنسي .. انه الترف والمجون ألم يكن الخلفاء والأمراء يغدقون الهدايا والعطايا على الشعراء .. اذن فالشاعر مقتدر على الزواج وشراء الجواري يما يرضي نهمه الجنسي الشاذ ، فلما الغلمان إذن .. بل كانت الجواري تتشبه بالغلمان من شده ولع الخلفاء بهم .. ولا مجال لحصر الأحاديث التي تدور حول ولع الخلفاء بالغلمان
اذكر اثنين فقط وهما المتوكل الذي فضل غلام على زوجته ، والواثق الذي حكم 6 سنوات متنقلاً من غلام الى غلام وكان يعشق غلام مصري لعب بعواطفه اسمه مهج فكتب به شعراً

العصر العباسي برغم من انه كان ازهى العصور الحضاريه العربيه الا انه كان بالمقابل من ذلك عصر ترف وبذخ ومجون ، وكان المرأه اكثر تحرراً و أقل احتجاباً من العصور السابقه لذلِك .. لم يكن سبب الولع بالغلمان هو احتجاب المرأه بل الترف الزائد والبذخ .